Henri Emile Benoit Matisse est son véritable nom, il est né le 31 décembre 1869 et décédé le 3 novembre 1954. Il était un artiste peintre, scuplteur et dessinateur, connu sous le nom de Henri Matisse.
Henri Matisse découvre le plaisir de peindre alors qu’il a vingt ans et qu’il est en convalescence d’une appendicite, c’est sa mère qui alors lui avait offert une boite de peinture.
Ainsi dès son rétablissement il s’inscrit dans un cours de dessin, une école plus spécialisée en dessin pour le textile industriel. Lors de la guerre de 1914, Henri Matisse perd une jambe, et il peint son auto portrait devenu célèbre.
Le peintre Henri Matisse expose pour la première fois en 1896. Henri Matisse entreprendra de nombreux voyages en Algérie, en Italie, au Maroc, en Russie, en Espagne, aux Etats-Unis et à Tahiti.
1905 est l’année de la reconnaissance de son œuvre, il devient le chef de file du fauvisme. En 1908, il ouvrira une académie libre ou se presse des étudiants étrangers, hélas l’Académie fermera en 1911.
A cette période il affectionne particulièrement « Collioure » et partira ensuite dès l’annonce de la seconde guerre mondiale vers la côte d’azur qu’il affectionne particulièrement. En 1925 Henri Matisse est décoré de la Légion d’Honneur.
Quelques tableaux célèbres de Henri Matisse, « Nature morte au pichet », « La femme au chapeau », « la joie de vivre », « la desserte rouge »…
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Exposé sur le thème de Henri Matisse
Jeudi, septembre 15th, 2011Exposé sur le thème du Batik du Burkina Fasso
Dimanche, juin 5th, 2011Le Burkina Fasso est un pays d’Afrique.
Le Batik est un tissu, une technique d’impression mais surtout de teinture du tissu, et pour la réalisation d’un Batik deux techniques sont principalement utilisées :
- la technique appelée technique des réserves
- la technique des ligatures.
Un Batik est teint du nombre de couleurs qui donnera également le nombre de trempage, lavage et séchage, à chaque couleur ajoutée, l’opération de trempage, lavage et séchage se renouvelle, voilà pourquoi un Batik présente une conception laborieuse.
Le Batik réalisé selon la technique des ligatures, est un tissu qui aura été préalablement noué sur certaines parties afin d’empêcher la teinture d’aller jusqu’au centre du nœud réalisé, ensuite on trempe le tissu dans la teinture, c’est la technique qui donne l’effet de taches parsemées sur le tissu.
La technique des réserves, est employée avec des matières imperméabilisantes comme l’amidon, la cire, du pétrole que l’on applique sur les zones que l’on ne veut pas teinter. Ainsi après teinture les zones recouvertes restent telles que seul le trempage dans l’eau bouillante fait fondre la matière pour que le batikier puisse renouveler l’opération en fonction des motifs désirés.
Le Batik est un formidable tissu d’Afrique ou d’Asie, un savoir faire incomparable et un rendu exceptionnel.
Exposé sur Pablo Picasso
Mercredi, mars 24th, 2010Pablo Picasso, fondateur du cubisme avec Georges Braque, compagnon d’art du surréalisme, il est l’un des artistes majeur du XXe siècle, comme dessinateur, peintre et sculpteur.
D’origine espagnole, Pablo Picasso est né à Malaga le 25 octobre 1881 et il est mort le 8 avril 1973 à Mougins (France) son vrai nom est Pablo Ruiz Picasso.
C’est à l’âge de huit ans en 1889, que Pablo Picasso peint son premier tableau intitulé « le petit picador jaune ». En 1895, il entre à l’école des Beaux-Arts de Barcelone, ses premières œuvres seront signées Ruiz Picasso puis de son vrai nom Pablo Ruiz Picasso, puis définitivement en 1901, il signera Picasso.
De 1901 à 1904 c’est la période bleue, ce nom vient du fait que la couleur bleu est la teinte dominante des tableaux de Picasso à cette époque… Très marqué également du suicide de son ami espagnol Carlos Casagemas, les thèmes mélancoliques de la mort, de la vieillesse, de la pauvreté marqueront fortement cette période. Les tableaux célèbres relatifs à cette époque sont « La mort de Casagemas », « Dama en Eden Concert », « La Vida », « La Celestina ».
A partir de 1905, Pablo Picasso s’installe à Paris, c’est la période rose. Il rencontre sa première compagne. Il utilise alors des couleurs de teintes « rougées », les thèmes abordés sont plus attraits à la joie. Il peint des masques, arlequins, dompteurs et des clowns, et il privilégie le dessin plutôt que la couleur. Puis vient l’influence africaine entre 1907 et 1909, en même temps que le cubisme qu’il réalisera entre 1907 et 1914. Le cubisme caractérisé par une recherche géométrique où tous les objets se trouvent divisés et réduits en formes géométriques simples, très souvent des carrés. L’œuvre fondatrice du cubisme est « Les Demoiselles d’Avignon » achevée en 1907.
Il rencontrera ensuite la danseuse Russe Olga Khokhlova qui deviendra sa femme et avec laquelle il aura un fils Paulo, né le 4 février 1921.
A partir de 1925, c’est la période surréaliste, il peint en 1926 « Le Peintre et son Modèle » ce tableau marque la rencontre de Pablo Picasso avec Marie Thérèse Walter jeune fille encore mineure. Puis en collaboration d’avec le sculpteur Julio Gonzalez, commencera la réalisation de sculptures en fer forgé et soudé, en 1929, Pablo Picasso sculpte « La femme au jardin » d’abord en fer forgé soudé, puis en bronze en 1932.
Il s’installe avec Marie Thérèse en 1930, en 1933 il passera les vacances d’été à Cannes avec sa femme Olga et son fils Paulo, il se séparera de sa femme en 1935 et cette même année naîtra sa fille Maya de son union avec Marie-Thérèse.
Période de guerre, en mai 1943, Pablo Picasso rencontre Françoise Gilot avec laquelle il aura un fils Claude en 1947, ensemble ils s’installeront à Vallauris en 1948.
Pablo Picasso peint « Gernica » célèbre tableau, puis en opposition à la guerre, il peint la célèbre « colombe de la paix » en 1949 qui lui vaudra un prix international de la paix en 1955.
En juin 1954 il peint le portrait de Jacqueline Roque avec laquelle il s’installera à Cannes et se mariera en mars 1961, à Vallauris, ils s’installeront au Mas Notre-Dame-de-Vie à Mougins.
C’est là que Pablo picasso s’éteint le 8 avril 1973 d’une embolie pulmonaire.
