Archive for the ‘Art’ Category

Dissertation sur le thème de B.B. King

Dimanche, juillet 1st, 2012

B. B. King (pour Blues Boy), de son vrai nom Riley B. King, (né le 16 septembre 1925 à Itta Bena, dans le Mississippi aux États-Unis), B. B. King est un guitariste, compositeur et chanteur de blues américain. Il est considéré comme l’un des meilleurs musiciens de blues.

Dès le plus jeune âge, Riley B. King, élevé par sa mère et sa grand-mère, développe une vrai passion pour les guitaristes de blues que sont T-Bone Walker et Lonnie Johnson, mais aussi pour des artistes de jazz comme Charlie Christian et Django Reinhardt.

Enfant, B. B. King chante du Gospel dans le choeur de l’église, puis chante dans les rues d’Indianola où il gagne mieux sa vie qu’à l’usine.

En 1943, B. B. King se rend à Greenwood, dans le Mississippi où il enregistre pour la première fois pour la radio. Il déménage ensuite à Memphis, et sa musique est diffusée en live à la radio. C’est à ce moment là qu’il se choisit le nom de B.B.

En 1988, B. B. King touche une nouvelle génération grâce au titre When Love Comes To Town, avec le groupe U2, sur leur album Rattle and Hum. En 2000, B. B. King enregistre avec Eric Clapton l’album Riding With the King.

Il a obtenu plusieurs Grammy Award du Meilleur disque de Blues traditionnel, ainsi qu’une Presidential Medal of The Arts du président Georges H. W. Bush en 1990. En 2003, le magasine Rolling Stone le classe troisième meilleur guitariste de tous les temps.

Exposé sur le thème de Ellen Burstyn

Mercredi, juin 27th, 2012

Ellen Burstyn, née Edna Rae Gilhooley (7 décembre 1932 à Détroit, États-Unis) est une actrice américaine. Elevée à Détroit, Ellen Burstyn débute sa carrière à la télévision dans diverses séries, comme La Grande vallée, sous le pseudonyme d’Ellen McRae.

Ellen Burstyn fait ensuite ses débuts à Broadway en 1957, dans Fair Game, et arrive à Hollywood sept ans après avec son premier long métrage, Au revoir Charlie. À l’âge de 14 ans, Ellen Burstyn devient cuisinière dans un snack, puis danseuse dans une troupe d’acrobates.

Après avoir arrêté le lycée, elle devient modèle au Texas pour poser sur des couvertures de livres de poche et ensuite de nouveau danseuse mais cette fois-ci pour night-club de Montréal. Parallèlement, Burstyn retrouve le théâtre, recevant le Tony Award pour sa composition dans la pièce Same Time next Year.

Néanmoins, sa nomination de codirecteur artistique de l’Actor Studio en 1982 ralentit sa carrière au cinéma. Cette nouvelle fonction, exercée aux côtés d’ Al Pacino, l’oblige à cumuler des seconds rôles dans les années 90. En 1986, elle crée sa propre émission de télévision : The Ellen Burstyn Show.

L’année 2000 marque son retour sur le devant de la scène avec Requiem for a Dream de Darren Aronofsky, où elle joue le rôle d’une femme perdue qui rêve de passer à la télévision et qui, pour perdre du poids, se drogue aux amphétamines.

Ellen Burstyn s’illustre ensuite en 2003 Une décennie sous influence, retrouve Darren Aronofsky pour The Fountain, puis réapparaît à la télévision dans des séries familiales comme Lydia Delucca ou The Book of Daniel en 2006.

Dissertation sur le thème de L’Exorciste

Mardi, juin 26th, 2012

L’Exorciste (en version originale : The Exorcist) est un film d’horreur américain, adapté de l’ouvrage du même nom de 1971 écrit par William Peter Blatty et basé sur l’exorcisme de Robbie Mannheim, faisant face à la possession d’une jeune fille et des tentatives désespérées de sa mère pour tenter de ramener sa fille grâce à un exorcisme pratiqué par deux prêtres.

L’Exorciste en scène Ellen Burstyn, Max von Sydow, Jason Miller et Linda Blair. L’Exorciste est considéré par les amateurs comme l’un des meilleurs films d’épouvante, l’exorciste est aussi une méditation désespérée sur les ambiguités du Bien et la férocité du mal.

En son temps cette histoire de possession et d’exorciste n’a pas fait grand bruit, car à l’époque le respect de la vie privé n’était pas un vain mot. Dans la banlieue de Washington, ce situe la maison de Mount Rainier au Maryland ou Roby a passé son enfance.

La maison sera néanmoins abandonnée, quelques années après le drame. Elle sera finalement incendiée par les voisins qui en avait peur. Il n’y en reste que des ruines donc personne ne connais le propriétaire. L’Exorciste est devenu l’un des films d’horreur les plus rentables de l’histoire avec 402 500 000 de dollars de recettes dans le monde entier.

L’Exorciste est également considéré comme un classique du cinéma, et l’American Film Institute l’a classé 3e meilleur thriller derrière Psychose et Les Dents de la Mer.

Exposé sur le thème de Dieter Borsche

Dimanche, juin 24th, 2012

Dieter Borsche, né Dieter Albert Eugen Rolloman Borsche le 25 octobre 1909 à Hanovre en Allemagne et mort le 5 août 1982 à Nuremberg en RFA, est un acteur allemand de théâtre et de cinéma. Dieter Borsche est issu d’une famille d’artistes, Dieter Albert Eugen Rolloman Borsche naît le 25 octobre 1909, à Hanovre, ville de l’Empire Germanique.

Son père, musicien et professeur de musique, et sa mère, chanteuse, l’orientent très tôt vers l’école de danse de Ivonne Georgi et Harald Kreutzberg. En 1930, c’est tout naturellement qu’il devient danseur au Städtischen Oper de Hanovre. Dieter Borsche prend des cours de danse chez Yvonne Georgi et Harald Kreutzberg.

De 1930 à 1935 il fait partie du corps de ballet du Städtische Oper de Hanovre. A 25 ans les premiers signes d´une dystrophie musculaire l´obligent à arrêter la danse. Dieter Borsche prend des cours d´art dramatique et est engagé dans des rôles de jeunes premiers à Weimar puis en 1935 à Kiel, de 1939 à 1942 à Danzig et de 1942 à 1944 à Breslau.

Doté d’une voix claire et d’un physique avantageux, il décroche rapidement des rôles d’amants romantiques et de jeunes premiers pour les théâtres de Weimar, de Kiel, de Danzig et de Breslau. Très accaparé par la scène, Dieter Borsche apparaît occasionnellement au cinéma dans des rôles secondaires au cours des années trente.

Dieter Borsche a été marié trois fois. Il a été marié à l´actrice Ulla Willick. Très diminué physiquement, il meurt en août 1982 et est enterré au cimetière Öjendorf de Hambourg.

Dissertation sur le thème du Daf

Jeudi, juin 7th, 2012

Le daf ou def, duff, deff, defi, defli ou dap est un grand tambour sur cadre de la tradition persane utilisé (comme le zarb) pour accompagner la musique iranienne, mais qui est aussi répandu (sans ses anneaux) du Moyen-Orient notamment en Turquie, en Arménie et en Azerbaïdjan jusqu’à la Sibérie en passant par l’Asie centrale.

Le daf est constitué d’un cadre en bois, sur lequel est collée et cousue une peau. Des guirlandes d’anneaux métalliques sont fixées sur le pourtour intérieur du cadre, pour produire des tintements pendant le jeu. Le cadre du daf présente un creux pour pouvoir tenir l’instrument.

En Iran et au Kurdistan, les soufis l’utilisent durant le rituel du dhikr (chant spirituel) et le culte kurde yarsan et Al-e Haqq. Il a récemment été inclus dans la musique classique persane, notamment par l’ensemble Kamkar.

C’est un cadre en bois circulaire qui comprend quatre ou cinq entailles dans chacune d’entre elles, il y a deux ou trois « Sanoudj » en métal (cuivre).

Il y a différentes tailles du daf ; les percussions les plus grandes (60 à 80 cm de diamètre) sont jouées par des hommes dans des rituels spirituels et les percussions de taille moyenne (30 à 40 cm) peuvent être jouées par des femmes et sont souvent confondues avec le doyre. Le musicien joue sur l’inclinaison du Daf pour faire claquer les anneaux, qui servent ainsi de timbre, contre la peau.

Dissertation sur le thème de Tsukushi de Aki Shimazaki

Mercredi, mai 30th, 2012

Née au japon, Aki Shimazaki vit à Montréal depuis 1991. Sa pentalogie Le Poids des secrets, amorcée avec Tsubaki, s’est terminée par l’obtention du prix du Gouverneur, général arec Hotaru en 2005. Après Mitsuba (2006), Zakuro est le second et de son deuxième cycle romanesque.

Un nouveau livre qui trace le portrait du peuple Japonais passant par l’infidélité, le racisme, les traditions, l’auteur aborde aussi la sexualité des hommes. Le livre analyse tout ce qui réduit ou tout ce qui ternit l’image d’un peuple, autant dire un sujet très intéressant pour une dissertation.

En somme, le conformisme au Japon cache tant de comportements répréhensibles en Occident, et il sera intéressant pour votre travail d’analyser ces phénomènes.

Entre un homme et une femme, former un couple au détriment de l’amour, rencontres arrangées, fin du célibat selon un âge conventionnel, tant de pays fonctionnent encore ainsi… Briser les chaînes affligées aux femmes, le mensonge devient alors une porte de sortie.

La force d’Aki Shimazaki, c’est l’aisance avec laquelle Aki Shimazaki réussit à instaurer un décor chaleureux mais inconfortable, à créer des personnages sympathiques mais mystérieux, le tout baigné par l’aura envoûtante de la voix de la narratrice.

Plusieurs apprécieront, au final, le petit glossaire joint à l’ouvrage, qui résume succinctement les termes japonais employés au fil du récit. Une œuvre infiniment petite mais d’une grande richesse par Aki Shimazaki.

Ainsi voici l’histoire de Tsukushi où Sumida se marie pour ne pas nuire à l’institut bancaire dirigé par son père…
Tsukushi un livre , un réquisitoire à ne pas manquer pour découvrir le style d’Aki Shimazaki

Dissertation sur le thème du livre Sommes-nous tous racistes ?

Dimanche, mai 27th, 2012

Psychologie des racismes ordinaires de Jacques-Philippe Leyens

Un sujet souvent abordé pour les dissertations, cependant à travers ce livre
« Sommes-nous tous racistes ? : Psychologie des racismes ordinaires », il sera intéressant de différencier les degrés divers et selon les consciences, du racisme.

« Sommes-nous tous racistes ? : Psychologie des racismes ordinaires » de nombreux exemples de même que de nombreux résultats d’analyses et d’expériences psychologiques font aussi prendre conscience des variations de réactions humaines face à l’autre tout simplement…

Stéréotypes, préjugés, discriminations, et deshumanisation sont forcément abordés, mais pour une simple raison celle de déterminer exactement en tout un chacun les indices naissant engendrant le racisme et c’est en cela que le sujet de votre dissertation sera le plus intéressant selon ce livre
« Sommes-nous tous racistes ? : Psychologie des racismes ordinaires »
Une invitation à la réflexion !

A partir des données de la psychologie sociale, cet essai développe la thèse d’un présupposé raciste fondamental dans toutes les sociétés, qui demande à être combattu par un acte de volonté, afin d’éviter la déshumanisation qui suit l’excès de communautarisme.

Tous à des degrés divers et de manière consciente ou non. Au travers d’exemples tirés de son vécu et du résultat d’expériences psychologiques. Le livre présente des faits mais sans ton moralisateur, car l’auteur veut avant tout que chacun puisse prendre conscience de ce qui pourrait être des indices de racisme. Parce que pour changer, il faut d’abord se savoir « malade ».

Dissertation sur le thème du livre Fleur de béton de Wilfried N’Sonde

Dimanche, mai 27th, 2012

Fleur de béton, roman réaliste, émouvant et humain, décrit la vie humaine et sociale des jeunes mais aussi des vieux qui vivent ou survivent dans les cités, juste simple réalité bien dévoilée dans ce beau roman.
Fleur de béton, des cités qui pourtant fascinaient les premiers étrangers venus travailler dans le pays, comme les parents de Rose venus d’Italie…
Mais quelques années plus tard, chômage, drogue font des ravages, Salvadore le père est chômeur, son fils a été retrouvé mort sur le parking de la cité victime des dealers, Rose, la fille passe son temps à éviter les coups de son père, les mêmes coups que la mère n’a même plus la force d’empêcher…

Fleur de béton, triste réalités, et dans le livre l’intervention d’une personne plus âgée qui excédée par le bruit va tirer sur un groupe de jeunes, la simple question de ce roman de fiction pourtant si proche de beaucoup de réalismes est de savoir si la fleur de béton pourra-t-elle encore éclore, et ainsi pour votre travail, trouver les solutions et les réponses à cette question sera sans doute un sujet captivant !

l’auteur du Fleur de béton prend un malin plaisir à les dégraisser au fur et à mesure, à les faire passer grâce à un détail insignifiant et à nous rendre familiers ses personnages passionnants, à l’image de cette Rosa Maria, et son destin aux airs de chemin de croix.

Dissertation sur le thème du livre L’âge des miracles de Karen Thompson

Samedi, mai 26th, 2012

Karen Thompson Walker est diplômée de UCLA et de l’université Columbia, où elle a suivi un cursus sur l’écriture littéraire.

L’âge des miracles, en ce mois d’octobre l’humanité découvre que la vitesse de rotation de la terre a ralenti, les jours deviennent plus longs, et tout se modifie, conséquences de nombreuses catastrophes.
Panique à bord, mais cependant d’autres comme Julia dans le roman, témoin de ce bouleversement, de ses conséquences engendrées, change immédiatement sa vision du monde pour donner le titre de ce beau livre « l’âge des miracles ».

Livre visionnaire qui relate la capacité d’adaptation de l’homme selon les circonstances, voilà donc un très beau sujet pour une dissertation qui s’annonce envoutante !

Pour son premier Roman « L’âge Des Miracles« , un roman d’anticipation captivant et effrayant sur le thème du ralentissement du temps, Karen Thompson Walker, nous narre , une histoire puissante, émouvante et drôle. Histoire diablement bien trouvé, avec une fin émouvante et incisif. Quatrième de couverture explicite et bien faite. Couverture bien pensée(On voit un ville sur la droite avec un ciel vert ou est écrit le titre du livre « L’âge Des Miracles » et l’auteur Karen Thompson Walker, sur la couverture avant.

On voit le personnage principale, julia en lévitation avec le résumé du livre su la couverture arrière.) Entre roman d’anticipation et d’apprentissage, L’Age des miracles est un livre visionnaire sur la capacité d’adaptation de l’Homme, poussée ici à son paroxysme.

A ne pas manquer

Dissertation sur le thème de Hamid Bouchnak

Jeudi, mai 24th, 2012

Né le 13 mai 1969 à Oujda, au Maroc, Hamid Bouchnak est issu d’une famille qui connait bien la musique. En effet, son père, Benyounès dit ‘Afandi’, est un musicien très réputé dans le milieu de la musique arabo-andalouse. C’est donc très jeune, à 5 ans seulement, que le petit Hamid se met à chanter auprès de ses frères. le doué benjamin, signataire, des plus importants titres de la formation (les textes sont souvent écrits par reda) et voix leader de la bande, s’était déjà distingué par quelques escapades en solitaire.

Toutefois, c’est par le biais d’album comme  » rahet liyyam  » (1995),  » ya bent ennas  » (1996) et surtout  » laâfou ya moulana  » qui avait nécessité plus de quatre mois de travail dans un studio à lille, que hamid bouchnak a pu imposer son prénom. Hamid Bouchnak, est un chanteur qui a laissé un empreint sur la musique marocaine, qui va jamais disparaitre, Hamid Bouchnak est apparu avec d’autre chanteur comme group Aflak et Fréres Migri.

Devenu depuis cette dernière date citoyen frac-marocain, Hamid Bouchnak s’absenta de la scène pendant trois année de suite. C’est avec « Moussem » lancé deuis Marrakech qu’il inaugura son retour en 2004. Ce retour à la scène s’est fait toutefois avec vacarme et changements. Pour lui, on doit pas cesser de se moderniser, c’est l’appel de la logique pour réussir encore.

Bonne réussite Si Hamid ! Bonne continuation aux Chevaliers du Rai. Hamid bouchnak marque un tournant dans sa carrière : nouvel encadrement professionnel, nouveau look et nouvelles évolutions sur scène.